水面を泳ぐあかね色の夢灯篭

導入本作は、夕暮れの川に通常の箱形ではなく、発光する魚形の灯籠を浮かべている。最前の橙色の魚は岸へ触れそうな大きさで、より小さな形が橋へ向かって泳ぐ。送り出す行為を、水中を導かれて進む像へ変えた点に独創性がある。記述右下を占める大きな紙の魚には、円い目、赤い鱗、骨組み、鰭、尾が明瞭に見え、内部の炎が透ける。中央では淡い色の小さな魚が正面を向き、その奥に光る形の列が続く。左には観客の脚と草履が濡れた石の縁に立ち、太い係留柱が切られる。対岸には古い家、赤い提灯、電柱、橋、群衆が並び、空は紫から桃色へ変化する。分析魚は前景から橋へ向かう強い対角線上で縮小し、奥行きと行列の印象を作る。橙色の紙と反射は青紫の水に対して発光する。近くの灯籠の湾曲した骨と半透明の面は、粗い石、裸の脚、柔らかな遠景建築と質感を異にする。各魚の周囲に集まる波紋は、光そのものが形を前へ運ぶように見せる。暖寒色と硬軟の描き分けが明快である。解釈と評価認識しやすい魚の形は行事に穏やかな生命感を与えるが、岸辺の人間の行為を隠さない。顔ではなく足を示すことで、参加は身体的な近さとして表される。電柱と伝統的な屋根の共存は、儀礼を現在の生活する町へ置く。図柄の発想、遠近の統制、紙、水、石の繊細な描写に高い構成力が認められる。結論第一印象では灯籠が生き物のように遊ぶ場面に見えるが、一定の漂流と見守る人々が、やがて静かな通過の感覚を導く。驚き、土地性、追想を一つの整えられた水流へ結んだ作品である。