しだれ柳の花火と牡丹幕を纏う黒金の獅子舞

導入本作は、巨大な黒い獅子が提灯の並ぶ水辺を進み、その上空で大花火が開く情景を描いた作品である。奏者、踊り手、担ぎ手、観客、橋、反射光が加わり、演技を孤立した見世物ではなく広い行列として示す。縦長画面は地上の進行と空の爆発を同時に収める。共同制作の力を壮大な尺度で表した作品である。獅子の白い毛は長く垂れて胴の花模様へ重なり、硬い顔面から柔らかな布への移行を作る。上の演者は小型の赤い獅子頭を抱え、大きな獅子との尺度差を示す。手前の太鼓奏者は水際と平行に歩き、円い楽器が提灯と花火の形へ呼応する。右下の男性は肩と腕で長い棒を支え、華やかな外観の内部にある重量と労働を具体的に伝える。水上の橋は暗い水平線となり、巨大な花火と獅子の量感を静かに受け止めている。記述獅子は右の中景を大きく占め、黒い胴には生成りと赤の大花が描かれ、頭部は赤と金の顔、白い毛、開いた口を持つ。頭の後ろには演者が座り、下では複数の担ぎ手が長い身体を支える。左下には丸太鼓を持つ男性が進み、模様着の踊り手と奏者がその後ろへ続く。赤い提灯は水際に沿って奥へ並び、川向こうの発射点から金の噴流が立つ。巨大な花火は左上から光条を垂らし、水面と道を橙色に照らす。分析獅子の暗い斜めの量塊が、左上の明るい円形花火と釣り合う。胴の花模様は黒い面を分節し、放射する火花の形とも呼応する。提灯の鎖は前景の人物から橋と発射点へ視線を導き、空間の深さを作る。金色の反射は水、道、衣装、空へ広がり、濃紺の夜に統一を与える。厚い絵具は獅子と火に物質的な重さを持たせ、小さな筆触が行列と建築を細かく示す。解釈と評価獅子は動物、工芸物、協調する人の構造という三つの性格を同時に持つものと解釈できる。その水辺の進行は、継承された演技を、光と音で一時的に再編された町へ結び付ける。複数の尺度を明快に扱う構図、黒、金、赤、青に絞った色彩が効果的である。毛、絵付けされた布、肌、提灯紙、水、煙を描き分ける技法と描写力にも価値がある。結論第一印象では巨大な獅子と花火が注意を競うが、見続けると、双方が共同で作られた造形であると分かる。人の細部を失わず、共同の伝統へ記念碑的な力を与えた作品である。